ЛИВАЙН, Лес (LEVINE, Les): Разлика между версии
(Нова страница: „'''Лес Ливайн''' е роден през 1935 година в град Дъблин Ирландия. В момента живее в Ню Йорк. То...“) |
Редакция без резюме |
||
Ред 1: | Ред 1: | ||
[[Файл:Les LEVINE.jpeg|мини|600px]] | |||
'''Лес Ливайн''' е роден през 1935 година в град Дъблин Ирландия. В момента живее в Ню Йорк. Той има над 100 представления като „one man show”. Основна фигура в концептуалното движение в изкуството. Ливайн представя термини като „disposable art”, “software art”, “camera art” и е един от първите артисти, който за първи път използва видео касетата с артистични намерения. Той нарича себе си „медия скулптор“ и използва в работите си обекти на външната реклама, постери, телевизия, радио и телефонни разговори. | '''Лес Ливайн''' е роден през 1935 година в град Дъблин Ирландия. В момента живее в Ню Йорк. Той има над 100 представления като „one man show”. Основна фигура в концептуалното движение в изкуството. Ливайн представя термини като „disposable art”, “software art”, “camera art” и е един от първите артисти, който за първи път използва видео касетата с артистични намерения. Той нарича себе си „медия скулптор“ и използва в работите си обекти на външната реклама, постери, телевизия, радио и телефонни разговори. | ||
През 1966 година той създава хиляди копия на вакуумно формирани платсмасови форми в различни цветове, които продава за цена от 3 до 6 долара. Това има популистка цел към света на изкуството и концепцията за уникалност и безценност на артистичните произведения. | През 1966 година той създава хиляди копия на вакуумно формирани платсмасови форми в различни цветове, които продава за цена от 3 до 6 долара. Това има популистка цел към света на изкуството и концепцията за уникалност и безценност на артистичните произведения. |
Версия от 21:01, 6 април 2018

Лес Ливайн е роден през 1935 година в град Дъблин Ирландия. В момента живее в Ню Йорк. Той има над 100 представления като „one man show”. Основна фигура в концептуалното движение в изкуството. Ливайн представя термини като „disposable art”, “software art”, “camera art” и е един от първите артисти, който за първи път използва видео касетата с артистични намерения. Той нарича себе си „медия скулптор“ и използва в работите си обекти на външната реклама, постери, телевизия, радио и телефонни разговори. През 1966 година той създава хиляди копия на вакуумно формирани платсмасови форми в различни цветове, които продава за цена от 3 до 6 долара. Това има популистка цел към света на изкуството и концепцията за уникалност и безценност на артистичните произведения. “Wiretap” работа, която е част от колекцията на канадската „Национална галерия“, съдържа 12 говорителя закачени на стената, които възпроизвеждат 12 часов лооп на телефонен разговор, който Ливайн е записал в дома си. Аудиторията слуша автентичен разговор свързан със запитвания и дискусия относно създаване на произведение за дълъг период от време. Тази работа е радикална по вида си, защото определя активната среда и процеса на продукция на творбата за също толкова интересни, колкото и крайния продукт. Както много от артистите по неговото време Лес Ливайн е ангажиран с темата за масовата култура на съвременното общество. Той води лекции множество университети в Америка и Канада, неговите творби са част от колекции на едни от най – големите галерии. В началото на 80те, той създава първата си билборд кампания, която включва над 4000 изображения в поземната система на метрото в Ню Йорк. Той има над 200 видеа и над 100 самостоятелни изложби.